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Moris - Ciudad de Guitarras Callejeras (1974)

 

Ciudad De Guitarras Callejeras es el segundo álbum de estudio de Moris, grabado cuatro años después del innovador 30 Minutos De Vida. Este fue a su vez su primer disco para la RCA, que estuvo muy renuente de firmar con Moris debido a sus constantes desplantes, pero fue convencido por Litto Nebbia (a la postre uno de los artistas más vendedores del sello gracias a los álbumes de Los Gatos) quien además ayudó a Birabent tocando el bajo en la mayor parte del disco. Litto fue sólo una de las figuras que aparecen en este álbum, que incluye también a otro ex gato, Ciro Fogliatta, en el piano y a Rodolfo Alchourron en su omnipresente función de arreglador de cuerdas. Este es el mejor disco de Moris, pues sus canciones son excelentes y aparecen adecuadamente arregladas en lo instrumental, más rockeras y menos sombrías que las aparecidas en "30 Minutos De Vida" que había sido grabado en forma mas precaria unos años antes. 


La épica “Muchacho Del Taller Y La Oficina” (censurada en los ‘70) con sus dos movimientos, las rockeras “Tengo 40 Millones” y “Te Tocarán El Timbre”, la melancolía de “El Mendigo Del Dock Sud” y “Mi Querido Amigo Pipo” (casi tanguera esta última) son algunos ejemplos de la implacable poética de Moris que aparecen en este insigne LP.

Producido por Horacio Martinez, que fue manager de Los Beatniks y Los Gatos, el disco volvio a colocar a Moris en su lugar de compositor personal y directo.
Ademas, Moris formo, por primera vez, desde que era integrante de Los Beatniks, un grupo estable. Lo formaban el uruguayo Daniel Ruso en bajo (posteriormente ingresaría Beto Satragni en su remplazo, tambien uruguayo) y Ricardo Santillan en batería.

Artista: Moris
Disco: Ciudad de Guitarras Callejeras
Origen: Argentina
Año: ©1974
Sello: RCA VIK - LZ 1264

Véase también el álbum: Moris - 30 Minutos de Vida (1970)

Los Gatos - En Vivo [Inédito] (1987)



Este disco permaneció mas de 15 años guardado en los archivos de RCA. Originalmente, tenía fecha de publicación para finales de enero de 1971 con la matricula original RCA VIK LZ 1174, pero por diversos motivos y cuestiones personales entre los integrantes del grupo, como ser la salida de Pappo  y los proyectos de Nebbia como solista, el grupo se separa y deja éste disco archivado. Recién en abril de 1987, con la celebración de los 20 años de la salida del primer LP de Los Gatos, la RCA reedita todos sus discos incluyendo éste LP  titulado "En Vivo y En Estudio". Años más tarde, en 1993, se reedita en CD con la inclusion del tema Antonio como Bonus Track. 

"EN VIVO Y EN ESTUDIO" es el último LP de Los Gatos. Grabado a fines de 1970 y programado para salir a fines de enero de 1971, tenía ya número de catálogo de salida y sin embargo no salió. El álbum tenía algunos temas grabados en estudio y otros grabados en vivo en una sala céntrica de la ciudad de Buenos Aires. 1970 había acumulado algunas frustraciones para el conjunto: la partida de Pappo, un film no terminado ("Ahi vienen Los Gatos"), un viaje a España que Litto decide no realizar, la carrera paralela de Litto como solista. La vigencia del grupo, sin embargo, a juzgar por las recopilaciones editadas sucesivamente, permanecía intacta. Hubo que esperar hasta 1987 para conocer este disco, como parte de la rendición de la obra completa de Los Gatos con palabras de Litto en la contratapa del disco.
(Comentarios de Rafael Abud para la reedicion en CD de "En vivo y en estudio" 1993)

Estamos locos de contentos, trabajamos a todo vapor en nuestro nuevo larga duración. No sé con cuál LP me quedo. Siempre es el último el que uno siente más cerca. Se va a dividir en dos partes, una grabada en estudio y otra grabada en vivo en el recital del 4 de diciembre en el Odeón. Cuando nos unimos el año pasado intentamos grabar el recital del Gran Rex; salió un desastre, había cuatromil personas y no se entendía nada. Esta vez decidimos hacerlo en el Odeón, es más chico y tiene muy buena acústica, no van a existir "rebotes" extraños. Ojalá que para el viernes podamos tener una guitarra de repuesto, ya se la encargamos a un amigo que viaja a Estados Unidos. ¡Mi Dios, pensar que faltan apenas dos días!
Entrevista realizada a Litto Nebbia para la revista La Bella Gente (Diciembre de 1970)


Artista: Los Gatos
Disco: En Vivo y En Estudio
Origen: Argentina
Año: © 1987
Sello: RCA ARIOLA - TLP 50396
Fecha de publicación: Abril de 1987

Véase también el álbum: Los Gatos - Diez Años Después (1977)

Litto Nebbia y The Tremeloes


Litto en el año 1968 con The Tremeloes, grupo de músicos ingleses, compartiendo un día de sol y piscina.
Ese mismo año, Los Gatos le compraron los equipos Fender que traían desde Inglaterra. Toda una novedad para esa época.

Fuente: Litto Nebbia Página Oficial / Facebook
 

Los Gatos - Lo Mejor de Los Gatos (1969)


Artista: Los Gatos
Disco: Lo Mejor de Los Gatos
Origen: Argentina
Año: © 1969
Sello: RCA CAMDEN - CAL 3208
Fecha de Publicación: Mayo de 1969

Festival Pinap: 50 años


Hace casi 50 años se llevó a cabo en el Anfiteatro Municipal de Pueyrredón y Figueroa Alcorta (donde actualmente está el Centro Municipal de Exposiciones) el festival Pinap. Hubo apoyo de la Municipalidad, dado que el Director de Cultura Ricardo Freixá cedió las instalaciones gratuitamente. Dicho festival duró un par de fines de semana, estaba organizado por la revista de mismo nombre, donde estaba Daniel Ripoll (de 23 años), y el sonido corrió por cuenta de Robertone (con su ayudante Oscar López) con equipos rejuntados y una amplificación precaria. Actuaron Almendra, Manal, Facundo Cabral, Los Mentales (liderados por Daniel Irigoyen y apadrinados por Litto) de “supergrupos” (Luis Alberto Spinetta junto a Pajarito, Litto, Emilio del Guercio y Amadeo Alvarez). De los grupos nuevos, de barrio, que compitieron para participar (y poder ganar una gira por el interior auspiciada por Coca-Cola, la posible grabación de un disco, e instrumentos musicales), quedó afuera Sui Generis (que presentó el tema “Monoblock”, en la vieja onda de Los Gatos) y sí llegó a la final el grupo Cristal, liderado por un tal Miguel Mateos.


Con el festival Pinap se empieza a tomar conciencia que hay “una especie de movimiento nuevo”, dado que más de 12 mil personas se dieron cita en el anfiteatro, tras haber ido a las piletas de Ezeiza, haber colmado el teatro Nacional, y haber acudido a las exóticas citas del Beat Baires los domingos a la mañana. Se veía que había miles de jóvenes que se sentían identificados por lo que sintetizaba la nueva música. Fue una correlación de sentimientos y necesidades que, vistas en perspectiva, fueron configurando un verdadero movimiento.

El Festival Pinap de Música Beat y Pop, fue -según algunas fuentes- el primer festival masivo al aire libre que hoy figura en la historia como la piedra fundamental que catapultó después todo un movimiento pero también todo un negocio de futuro próspero para el Rock Argentino que se realizó durante algunos sábados en la primavera de 1969, en el desaparecido anfiteatro Municipal Rio de la Plata (en la intersección de las porteñas avenidas Pueyrredón y Figueroa Alcorta) contando con la actuación entre otros de Almendra, Manal, Los Gatos, La Barra de Chocolate, Los Mentales, Litto Nebbia, Conexión Nº5 con Pappo y La Cofradía de la Flor Solar.

El Pinap fue el fin de la música beat, el flower power y la bella gente, que era visto como un producto de la sociedad de consumo... a partir de allí se gestó un movimiento musical y cultural que tenía códigos, una ética y una estética, que fue difundida por músicos gloriosos. Nos dimos vuelta, miramos a la generación que estaba detrás y le dijimos no... nosotros queremos ser diferentes, y lo fuimos: tomamos la calle, salimos de las cuevas en las que nos querían sumergir. Salimos al sol, como decía Billy Bond”, sostuvo Ripoll, que como efecto de aquel hito fundó la revista Pelo y organizó los B. A. Rock. “En esa época, la gente iba a los festivales porque se sentía parte de la cosa, mientras que hoy los jóvenes que van a los festivales son clientes de las marcas que los convocan... me pregunto si todavía no tenemos que seguir en la batalla de defender al arte frente al consumo”, sentenció el periodista, editor y productor.

Extraña Dimension y El Festival Pinap

El Festival Pinap fue una mezcla de concurso (para las bandas "desconocidas", que presentaban temas nuevos) y de actuación fuera de concurso para las bandas "consagradas". El primer premio lo ganó un conjunto que se llamaba "Extraña Dimensión", con el tema "Dulce melodía (de un triste vagar)", al que recuerdo dentro del estilo de Los Gatos (pre Pappo). El premio principal consistía en la edición del simple correspondiente, que salió a la venta en los primeros meses del 70. 

El Festival Pinap fue una mezcla extraña de estilos, tanto entre los concursantes como entre los conocidos. En este último caso, esas combinaciones se daban juntando en el mismo escenario para zapar a una parte de Almendra con Amadeo Alvarez, en ese momento en Los In, o a Carlos Bisso, posteriormente abucheado en BARock. A pesar de todo, creo que fue un evento muy importante para lo que después sería el rock nacional, hasta ese momento "música beat".




Revistero: Se presentó la reedición en vinilo de Los Gatos Salvajes

El Instituto Nacional de la Música (INAMU) presentó junto a Litto Nebbia la reedición remasterizada del único disco de Los Gatos Salvajes. El histórico músico, pionero del rock nacional, remarcó que "esta reedición es una gran satisfacción, es en vinilo y tiene como novedad dos temas inéditos que se recuperaron de las cintas master. Recuerdo haber grabado cuatro canciones que nunca más salieron, y con la recuperación del catálogo de Music Hall se encontraron dos, que están una de cada lado del disco como bonus track".


Diego Boris, presidente del INAMU, dijo que, en relación a la recuperación del catálogo, "es muy importante que sean los mismos intérpretes los que tengan la posibilidad de administrar sus fonogramas para que los discos no queden rehenes de malas decisiones, impidiendo que la sociedad acceda a tan importante patrimonio cultural". Para el músico y director del Instituto, son los propios artistas los que tienen que tener la oportunidad de reeditar las obras cuando han sido descatalogadas por alguna compañía discográfica.

Celsa Mel Gowland, vicepresidente del INAMU, comentó el proceso de digitalización que se está realizando sobre las cintas que pudieron recuperarse, y en las que se han hallado canciones inéditas, poniendo en valor el sonido de las grabaciones, a través del trabajo que está realizando Gustavo Gauvry en el Instituto.


Este disco, gérmen del denominado rock nacional, fue grabado a comienzos de 1965. Litto Nebbia, con tan solo 14 años en aquel momento, comentó que si bien la agrupación realizaba algunas canciones en inglés, el resto de los temas eran propios y en castellano. A su vez, recordó haberle puesto su propia letra a temas extranjeros, iniciando una práctica nueva para la época.

Finalizando la charla con la prensa, Nebbia comentó que desde hace 4 años comenzó una demanda contra la editorial de música Warner Chapell para rescatar 180 músicas compuestas por él (las restantes 1200 canciones están bajo su licencia). El músico explicó que presentó ante la justicia un gran número de pruebas certificadas de los impedimentos que tiene para administrar sus propias canciones. Sin embardo, en diciembre del año pasado, se dicto sentencia en la causa que lleva el músico, sin reconocer ninguna de las pruebas. 



Sobre el catálogo recuperado de Music Hall


El Instituto Nacional de la Música (INAMU) recuperó el histórico catálogo discográfico que perteneció a Sicamericana, sociedad anónima que se desempeñaba comercialmente a través de los nombres Music Hall, Sazam y/o TK. Este catálogo, que cuenta con más de 2.000 discos nacionales, estuvo paralizado dentro de un proceso judicial de quiebra desde 1993. A partir de ese año, y hasta la acción del INAMU, los discos estaban imposibilitados de ser reeditados, impidiendo también que se generen recursos económicos para sus intérpretes, pese a que ellos fueron quienes realizaron esas grabaciones.

Obras emblemáticas de nuestro folklore, tango, chamamé, música clásica, popular y rock.

Uno de los objetivos del INAMU en la recuperación de tan importante patrimonio de la cultura Argentina, es que los intérpretes principales de estos álbumes puedan administrar la reedición de los mismos, en el formato de comercialización que deseen. Para esto, el Instituto les otorgará una licencia hasta que finalice el plazo que la Ley establece (70 años luego de fijado el fonograma).

Las obras cumbres de ayer fomentarán a las emergentes de hoy

Si bien el INAMU no va a percibir ningún monto de lo que estas reediciones generen comercialmente, el organismo se reserva el derecho a percibir los importes que se liquiden por Comunicación pública en las sociedades de gestión colectiva que representan a los productores fonográficos. Esta recaudación será destinada a la realización del Programa “Mi Primer Disco”, a través del cual se fomentará la primera producción discográfica de distintos solistas o agrupaciones musicales de nuestro país.



Los Gatos - La Balsa / Ayer Nomás (1967)


En la sección Simples históricos, hoy es el turno de una de las bandas más importantes del rock argentino; Los Gatos

El grupo había grabado una prueba para la RCA el día 27 de abril de 1967 (según los datos de la página oficial de Litto Nebbia) ese día se grabó La Balsa en los estudios TNT, aunque también figure en muchos registros que se grabó el lunes 19 de junio del mismo año. Para esa prueba, que se realizó desde abril hasta junio, Los Gatos grabaron solamente cuatro temas de los cuales dos salieron para el primer simple y esos temas fueron "La Balsa" y "Ayer Nomás". Los otros dos eran "El Rey Lloró" y "Ya No Quiero Soñar" que se editaron en el segundo simple editado el 24 de noviembre de 1967. 

Este primer simple de Los Gatos salió a la calle el 3 de julio de 1967 y de apoco, gracias a la incansable tarea de Nebbia y su representante Horacio Martinez, que el simple empezó a "picar" en las radios porque ellos eran los encargados de llevar el simple en mano a todas las radios que podían. De esa manera, el disco empezó a tener difusión y llegó a vender más de 200.000 copias en tan solo dos meses. 

Para el 11 de noviembre de 1967, gracias a las ventas de aquél primer simple, la RCA VIK edita el primer LP del grupo, incluyendo los 4 temas que se habían publicado en los dos primeros simples más 8 temas de Nebbia como ser "El Vagabundo", "Riete" o el tema homenaje a Los Shakers "Qué piensas de mí".

Silvio Rama cuenta acerca de La Balsa:

"Se habla mucho de que Litto Nebbia se apoderó del tema La Balsa y se dice que en realidad era de Tanguito. Yo una vez conversé con Tango sobre la canción cuando hacía poco que había salido la versión de Los Gatos y no me dijo nada de eso, me contó sí sobre aquél episodio de La Perla del Once cuando lo invitó a Litto al baño para mostrarle un tema que estaba empezando a componer. Después de mostrarle la primera estrofa que tenía hecha, Litto le dijo “-A ver, pasá a tal tono.”; y luego tomó la guitarra, le dio una cierta forma ahí y después se ocupó de completarlo, con un aire de bossa nova que le fue muy bien al tema. Y lo registró en SADAIC a nombre de los dos. Gracias a eso Tango pudo cobrar mucho dinero por derechos de autor. Sé que un día invitó a un amigo nuestro, Daniel Irigoyen de Los Mentales, para que lo acompañara a Casa América donde se compró un tocadiscos, muchos discos y una guitarra, y le regaló una a él. Luego se tomaron un taxi a Caseros, a la casa de Tango, Caseros City decía él. Se cuenta que en días subsiguientes, con la plata fresca en el bolsillo, se la pasaba tomando taxis e invitando amigos a subir y los llevaba hasta algún lugar donde se bajaba uno y subía otro, y así."


QUIÉN GRABÓ "LA BALSA"? (De la página oficial de Litto Nebbia)

Aquel 27 de abril de 1967, los técnicos Tim Croatto y Salvador Barresi realizaban la toma de grabación de "La Balsa", interpretada por Los Gatos en el primer Estudio TNT de la Avda. Sta.Fe 1050



Artista: Los Gatos
Disco: La Balsa / Ayer Nomás
Origen: Argentina
Año: © 1967
Sello: RCA - VIK 31Z 1115
Publicación: 3 de Julio de 1967


Los Gatos vuelven a las bateas de la mano de Litto Nebbia

A través de su sello Melopea Discos, el héroe magno del rock nacional reeditó la discografía completa de su banda pionera y ya están a la venta en disquerías y a través de internet. Además, inició una demanda contra Sony Music Argentina por el abandono del material.


Luego de 25 años de ausencia en las disquerías, Melopea Discos, el sello de Litto Nebbia, reeditó los seis larga duración de Los Gatos, banda fundacional del rock argentino, a 50 años de su nacimiento.

De esta manera, Los Gatos volumen 1 (1967), Los Gatos volumen 2, Seremos amigos (1968), Beat N° 1 (1969), Rock de la mujer perdida y En vivo y en estudio (1970), ya están disponibles en las tiendas y por pedido online, en formato CD y próximamente lo estará también en vinilo, “haciendo realidad un viejo y legítimo anhelo de varias generaciones que no pudieron acceder libremente a un material cultural tan valioso”, señalaron desde la página oficial de Facebook de Nebbia.

Al mismo tiempo y por el mismo medio, compartieron una carta documento que el músico envió a Sony Music Entertainment Argentina, reclamando los derechos fonográficos de los seis LP.

“Estoy cansado que perjudiquen mis derechos autorales y artísticos, ya que me he visto sometido –como tantos otros músicos- a la arbitrariedad y maltrato por parte de las compañías discográficas que utilizan la proscripción y la falta de publicación de la obra como una forma de castigo”, arremetió Nebbia en su misiva, en la cual también subraya que Sony editó una única tirada de discos en el año 1992 (con la aparición del disco compacto), por lo que canciones como “La Balsa” no están disponibles en las bateas desde entonces.

Asimismo, el célebre músico admitió: “Desconozco, pues nunca lo acreditaron, en carácter de qué ustedes poseen algún derecho sobre el material discográfico que en su momento salió a a través del sello RCA Víctor Argentina SAIC. Los invito para el caso de poseer algún justificativo en forma de contrato a que me lo exhiban”, señaló en referencia a uno de los tantos casos de entramados legales en los que se vio envuelto el rock nacional en sus primeros tiempos.

El sello RCA Víctor, que originalmente publicó los discos de Los Gatos en la década de 1960, fue comprado en los años 80 por el grupo alemán Bertelsmann, y cambió su nombre a BMG. Luego del año 2000, se fusionó con con Sony Argentina, bajo el sello Sony-BMG, hasta que en 2008, cambió su nombre a Sony Music.

El vaciamiento o quiebra de las compañías y abandono del material original cayendo en manos de la empresa más fuerte, pero sin que los músicos puedan acceder a él, sumado a ausencia total del Estado a la hora de proteger el patrimonio cultural, ha sido una constante para las bandas pioneras del rock argentino y ocasionó que décadas más tarde se vuelva una odisea dar con sus discos originales.

Finalmente, Nebbia intimó a la empresa a eliminar todo material disponible en plataformas digitales y a “hacer entrega de las cintas masters de cada uno de los discos, pues no tienen derecho alguno a conservarlos”, en el plazo de 72 horas.

Nota extraída de: www.elojonoticias.com

Acusticazo! - V.A (1972)


El Acusticazo fue el primer festival acústico de la Argentina. Lo produje en el invierno de 1972, como parte de los festivales B.A.ROCK que, en ese año se realizó luego, en noviembre. En la oportunidad, también grabamos en vivo (el primer unplugged de Iberoamérica) ese temprano amanecer de las guitarras y sonidos naturales, en el que debutaron discográficamente León Gieco, Raúl Porchetto, Gabriela, Carlos Daniel Fregtman, Miguel y Eugenio (Pérez), David Lebon y Miguel Krochik. Pero no eran los únicos, estaban además, aunque todos eran muy jóvenes, otros músicos más fogueados como Edelmiro Molinari (Almendra) y el histórico Litto Nebbia, que agregó al eximio percusionista Domingo Cura.  (Por Daniel Ripoll)

Artista: Artistas Varios
Disco: Acusticazo!
Origen: Argentina
Año: © 1972
Sello: TROVA - TL 54
Fecha de grabación: 16 de junio de 1972

The Wild Cats - (1964)

The Wild Cats - Circa 1964

El rock argentino le debe bastante a estos cinco muchachos (sobre todo a Litto) que, allá por 1965, iniciaron el camino que posteriormente trazarían bandas como Los Beatniks, Manal, Almendra y así hasta lo que es el rock nacional en estos días (que deja bastante que desear). Los Gatos Salvajes, salvando las distancias, puede ser tomada como una banda primitiva; con letras un poco ingenuas para la actualidad, pero la importancia que tuvo, por ser el conjunto fundacional del rock argentino, hace que se ganen el respeto de muchas bandas.Las primeras composiciones que impuso Nebbia dentro del grupo y hechas en castellano; fueron a parar al primer y único LP que Los Gatos Salvajes editaron en 1965, y es por ese disco, que el año que viene celebraremos los 50 años de rock argentino. ¡¡Salud!!

Litto Nebbia (Vol1)


Álbum debut de Litto Nebbia publicado en 1969, luego de la corta separación de Los Gatos. Incluye temas que pertenecieron a la banda sonora de la película de Julio Porter "El Extraño del Pelo Largo", film en el que Nebbia participó para que la RCA le promocionara su disco.

"Iba a cumplir 20 años, y la compañía discografía me acusaba de arruinar un negocio impresionante por la separación de Los Gatos, yo había empezado a grabar un disco solista mío con cuerdas, con orquesta, quería hacer otro tipo de canciones, me pararon el disco y me dijeron ¿como le vas a poner Litto Nebbia? Nadie se va a acordar de es nombre. Tuve una discusión bizarra y asquerosa, y justo sale la oportunidad de esta película, que el personaje cuadraba conmigo, vivía en una pensión, pobre, que escribía canciones, me dan el guión, me dijeron tachá lo que te parezca, y de las doscientas páginas taché ciento y pico. La película hablaba de mi generación y estaba todo mal contado, no era así. Entonces arreglé correrme de mi personaje, y conseguí que él que hacía de mi representante sea el que se casara con Liliana Caldini, que era un bombón, por lo tanto me facilitó que no tenga que hablar en la película. Canto cuatro o cinco canciones en la película, que le empezó a ir muy bien en todos los cines, entonces la compañía saca a regañadientes el simple de “Rosmery” y en una semana vendí 54 mil copias, ahí nace Litto Nebbia



“voy el primer día de filmación, me levanto a la mañana, me tomo 7, 8 ginebras para parecer un hombre, y llego con mi pelo largo hasta los hombros, me llevan a maquillar, pero me dicen, “te vamos a hacer un corte”, y me empiezan a cortar el pelo. Armo un quilombo total, me pongo como un gato salvaje y les digo, ¿pero esto no se llama “el extraño de pelo largo”? y el editor me dice “si  pero no tan largo”
          (Comentario de Litto Nebbia) 


 Artista: Litto Nebbia
Disco: Litto Nebbia (Vol 1)
Origen: Argentina
Año: 1969
Sello: RCA - VIK LZ-1158
Grabación: Entre Abril y Octubre de 1969